ニューメキシコ美術館、2,020万ドルをかけて現代美術の拠点を追加
ニューメキシコ美術館の新しい現代アートスペース、ヴラデム・コンテンポラリーの外観 写真提供:Beau Sniderman
州都サンタフェにあるニューメキシコ美術館の新たな章が9月23日に始まる。 1917 年にプエブロ リバイバル スタイルの建物で開館したこの美術館は、先住民族のルーツからスペイン植民地時代、1912 年の国家統治に至るまで、芸術を通じてこの地域の豊かな歴史を紹介することに長い間誇りを持ってきました。米国の他の地域から作家たちが訪れ、金色の光、ドラマチックな風景、他の芸術家のコミュニティに惹かれました。 彼らの中には、最も有名なジョージア・オキーフを含め、最終的にそこに定住した人もいます。 同美術館は今月、1980年代から現在までの芸術に特化したスペースとして、市内のレールヤード地区にある改装された倉庫に位置するヴラデム・コンテンポラリーをオープンする。
数年前、この建物は拡張の適切な場所として特定されました。すでに国が所有しており、立地も良好でした。 「これは 2 つの側面を持つ 1 つの博物館です」と、博物館のエグゼクティブ ディレクターであるマーク ホワイトは、新しいスペースのウォークスルー中に言います。 オリジナルの博物館は 1.6 km 以内の距離にあり、サンタフェの歴史的中心部である市の中央広場のすぐそばにあります。 Vladem Contemporary は、車両基地の近く、Railyards エリアの一端にあります。 複合施設のもう一方の端には、主要な現代美術美術館であるサイト サンタフェがあります。 その間にはアート ギャラリー、レストラン、2 つの映画会場があります。
この改修では、1930 年代に建てられた 20,000 平方フィートのレンガと鉄鋼の工業用建物に 18,000 平方フィートのスペースが追加されました。 そのうち 10,000 平方フィートが展示に充てられ、階下に大きなギャラリー、2 階に小さなギャラリーが設けられます。 建物の残りの部分は、切望されていた倉庫、教育スペース、アートレジデンシーのためのスタジオとして使用され、屋外にサウンド作品を設置するオズワルド・マシアとともに立ち上げられます。
ヴラデムでの最初の展覧会は「影と光」(2023年9月23日~2024年4月28日)で、20人以上のアーティストの作品が展示され、作品の60%が貸し出され、40%が美術館のコレクションから提供されます。 ホワイトはデビューショーを「何世代にもわたってアーティストのインスピレーションとしてのニューメキシコの光という古典的なアイデアの探求」と特徴づけている。 アーティストがサンタフェやニューメキシコに集まり始めたとき、彼らは常に光の明瞭さと質に魅了されました。 それは、光と空間のアーティストと彼らのニューメキシコとのつながりとともに、現代[の時代]まで続いています。」
ナンシー・ホルト「光の鏡 II」(1974 年)、イリノイ州シカゴのウォルター・ケリー・ギャラリーでの展示風景 写真: John R. Bayalis。 ホルト/スミソン財団の厚意による。 © Holt/Smithson Foundation / ニューヨークのアーティスト権利協会によるライセンス
昨年まで同美術館の学芸責任者であり、「影と光」のキュレーションを監督していたメリー・スカリー氏は、「人々は常にニューメキシコといえば歴史的な南西部の風景を連想するため、ニューメキシコの現代美術についてどのように表現するか」を考えたと語る。 。 彼女は、「陸上での実践、光と空間、そして超越絵画グループや、表現を超えたものを表現しようとしていたアーティストたちなど」より広い視野を提示したいと考えていました。 (スカリーは現在、サンバーナーディーノにあるカリフォルニア州立大学の美術館の館長を務めています。)
「Shadow and Light」には、1938 年にタオスとサンタフェで設立された超越絵画グループのオリジナル メンバーであるエミール ビストラムとフローレンス ミラー ピアースの作品が含まれます。 彼らにとって、抽象芸術は精神的なもの、少なくとも私たちの世界を超えた世界への入り口でした。 この展覧会では、アグネス・マーティンやヴァージル・オルティスなど、この地域に住んだことのあるアーティストだけでなく、「光の鏡」(1974年)のインスタレーションに代表されるナンシー・ホルトなど、この地域に住んでいないアーティストの作品も展示されます。 ラリー・ベル、ヘレン・パシュジアン、ロン・クーパーなど、注目のアーティストの何人かはカリフォルニアを拠点としていますが、ニューメキシコでかなりの時間を過ごしています。